(foto: M.S.)
Y el Festival empezó. Con la enorme sorpresa de los artistas por tener frente al escenario un paisaje de volcanes y cerros, y con alegría de los asistentes, comenzamos a escuchar historias.
El Arte es por encima de todo, un lenguaje. Expresa las emociones, los estados de ánimo. En tiempos caóticos, el Arte es más que un puente para llegar a la verdadera trascendencia, un refugio y una esperanza. Tepetlixpa comenzó desde el 16 de abril a recibir esas formas de expresión, a escuchar y observar los distintos diálogos de los hombres: La Bulla con su espectáculo circense, desafiando el equilibrio llenó las calles con su espectáculo, mientras los mariachis Arredondo comentaban que el son jalisciense es una música arraigada en los pueblos de Jalisco que van hacia la costa.
Stephen Hawkins, el famoso físico inglés, algún día comentó que durante siglos, los hombres y los animales vivíamos de igual manera, hasta que el hombre aprendió a utilizar el poder de su imaginación: comenzó a hablar.
Hablar es utilizar un lenguaje. El día 16 y el 17 hemos asistido a un evento que homenajea a una mujer que puso su pasión precisamente en las herramientas del lenguaje: en transformar letras en sentidos y recrear la vida. Los artistas que han estado en el foro de la Parroquia de San Esteban, ciertamente nos han hablado con lenguajes propios, distintos pero que en conjunto son uno.
La Compañía Barro Rojo recreó una historia de boleros de la mejor cepa, con sombreros, baile, sensualidad y música que con gran fuerza expresiva usaron al cuerpo como las mejores letras. Tal vez sería mejor que no volvieras, quizá sería mejor que me olvidaras… mientras Chavela Vargas se unía a Miguel Bosé, los cuerpos se entrelazaron entre el amor y el olvido, entre azul y buenas noches.
Los Camperos de Valles, con ese ritmo y sonoridad propia de la Huasteca expresaron la aventura lúdica de las palabras, que crean juegos sonoros acomodando las sílabas. Sus décimas llenaron el escenario y abarcaron desde los asistentes hasta las imágenes religiosas.
Y ayer, la propuesta de Rack Ric Rack con la hermosa voz de Silvie Henry, hizo contemporáneos los villancicos de negro de Sor Juana, en el mejor marco, pues celebramos los 314 años de su fallecimiento. Celebrar pareciera una mala palabra para referirse a un muerto, pero en la monja de Nepantla lo importante es que con su muerte, comenzó su inmortalidad. Mario Mota, líder de los Rack Ric Rack, al hablar de los vocablos negros incluidos en los villancicos, nos da la razón sobre la grandeza de esa mujer, que recreo el habla de los negros como si fuera cosa de tomar la pluma y comenzar a escribir.
David Serna Sesma trajo la participación de España, con un espectáculo de rumba flamenca y toda la tradición de los cantaores y la gitanería. Un espectáculo de música en vivo y sonidos propiciados por los hombres, que hacen de su cuerpo una extensión sonora y participante.
Y aunque el frío comenzó a incrementar a eso de las 11 pm, el público de la región oriente estaba dispuesto a esperar más, por ver a La Bulla, la compañía de teatro que ya se consolidó como uno de los favoritos. Comenzaron los redobles de tambores, al más puro estilo carnaval. Salieron los zancos, el baile, los clowns con sus sombreros de bombín y tirantes. Un loco salió tras bambalinas para comenzar a hablar con un lenguaje universal entre los niños y los adultos de buen ánimo: la risa.
Monociclos, ruido, luces, los trombones acompañando al acordeón. La Bulla hizo honor a su nombre y su público, en la Cara del Cerro, confirmó que hay muchas expresiones que quieren recibir y de las que quieren participar.
Sor Juana, 314 años y un día de muerta, sigue presente en Tepetlixpa.
